99°艺术中心:【笔记11 调音调色】黄楷馨创作个展

2020-05-23    收藏817
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99°艺术中心【笔记#11 调音调色】黄楷馨创作个展

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99°艺术中心:【笔记11 调音调色】黄楷馨创作个展
    展期

    日期:2018-06-06 ~ 2018-06-28

    地点

    承德路七段286号

      笔记#11

      文/黄楷馨

      你一定听过这样的泛神论神秘主义寓言,至少我就阅读过诸多版本:
      人的灵体在尚未进入粗重的肉体之前,自由自在、细緻轻盈、存在于无边无际的高频领域、祝福与快乐里。当造物者要求灵体进入肉体时,灵体百般不愿意,因为现在的存在状态如此愉悦,为何要进入一个粗重不堪、低频、受时空限制又会衰老生病、受尽情绪苦恼折磨的身体呢?造物者为了诱使灵体进入肉体,只好请天使们演奏美妙的音乐,灵体听着音乐太过陶醉,又为了要把音乐听得更清楚...只好借用人体的耳朵来听,就这幺不知不觉地走入躯体里,灵体就被肉体化入人身了!!?

      记得我小的时后大概自小学阶段左右吧,其实是个对自己作品过自信的「熊屁孩」,因为我就是很行!总是能做出ㄧ些和其他同学不同的作品,学校老师们也总称讚我很有创意。那时候的我也没有特别机会去上才艺班或接受任何特殊教育,就是以ㄧ些信手拈来的方式或视觉可及的文献当中学习。若要说觉得自己有比较特别或奇怪的地方,可能就是在一学期当中总会有那幺几天是真的完全提不起精神「尽义务」去上课,只想待在家里画画、完成作品的时候----显示个人时间与空间的需求告急。

      同样是起自小学阶段左右,像是注定也可算是幸运地透过加入学校合唱团,接触了音乐:较为複杂的纯音乐,不是像流行音乐那样的简单音乐。自此之后,我的整个学生时代几乎都是在充满乐音的环境中度过,但她是既深刻却又非常遥远。那对我来说是一段震撼的经验,因为当时透过音乐打开了我对审美世界更深层次的视野,我感到音乐是如此地「美」,但我却看不到他、似乎启动了心中的什幺机关?却又无法理解她。当时我看乐谱上那些黑色豆芽菜,觉得非常不可思议,这幺美丽的乐音竟然是藏在这种视觉上挺可爱实际意义却又无感难解的符号里,这让我惊讶又百思不解。由于那时候也没有机会能够持续地接受完整的音乐教育和训练,心中产生了种种疑问,还一度感到万分自卑。但也从此奠定了我对美的基本理解:美是看不到的、同时是富有力量又脆弱的、除了诚敬与沉静之外她无法被讨好的、瞬间即逝、无法被拥有。对于这些特点的理解在未来我个人的抽象艺术与美学思维发展上算是建立了关键性的影响。在未来个人成长过程的诸多经验中也印证出美确实是富有空间性与灵性的,真正的美时常是一种行为,或是一种间接表现形态,很难是在一个单一、重複的视觉途径中表达出来。美具有比艺术更大的宽容与包容性,艺术被美包含着,但艺术不一定包含着美。

      也就是透过当时如此深刻的审美经验与美感认识,让原先狂傲的「熊屁孩」,深深地学会在广大与美并存的世界里头谦卑,也打开了心中的「虚」空间与日后嚮往的学习方向。于此,我从来不敢说我「相信」什幺,因为我只愿「臣服」: 「相信」需要「使力」,「臣服」不需使力,她是一种全然地开放接受、奉献给予,「臣服」在被深深打动的事物中。

      其后的整个学习历程,包括整个学生时代至今,彷佛是一段冗长复杂的赎罪旅程。这幺多年来透过学生时代起持续大量地学习、阅读、实际演练…..其实我早已渐渐明白最初打动自己的「东西」究竟是什幺了,她其实不尽然是「音乐」,与其说她是音乐不如说是「频率」,还有其他更丰富的「种种」包含在里头。直到现在,我和音乐的「关係」也有了诸多的改变,也透过了这段冗长、复杂、曲折、参杂着伤与痛的学习过程扩大了创作思维上的深度、宽度与清晰度。同时,也庆幸地建立出某种独特的免疫能力。不可否认的,「音乐」和我最终ㄧ直是生活与创作上的好伙伴。不过,人总是要知道那始终ㄧ直真正守候与等待着你的,是什幺,对吧!?

      所以究竟是「恨得其身」还是「人身难得」?已经不是最重要了。「Here we go again!」(feat.Ray Charles)旅程尚在行径中,继续赎罪吧!!这是第11次个展,因此直接称为笔记#11:来到创作者的笔记本里,与音乐和文学较为直接相关的一页。如果我又被威胁一定要为展览取一个标题的话,可以姑且称它为「调音、调色」,让我们再次回到这个最为基本又最为关键的命题。11.April.2018

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